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在21世纪成为一名探险家意味着什么?

发表时间: 2019-08-17

  正如小说家巴拉德(J.G Ballard)曾经说过的“通过科幻电影来描绘一个想象中的未来更多的其实是关于现在,而不是未来。”

  Drew Nikonowicz的作品采用摄影和计算机模拟的方式来处理对当代文化的探索和体验。他是一位来自美国的艺术家,确切来说,他也是一位摄影师,一个画廊主,同时拥有一家自己开发的大画幅相机公司。从他的不同实践中也让我们知道这位时常称自己是像是一个“杂食”创作者,是何其的名副其实。2018年香港开奖记录,他于1993年出生于密苏里州圣路易斯市,2016年获得密苏里大学哥伦比亚分校的BFA学位。本篇文字即是他谈自身的实践。

  我所做的一切,包括我创立的“标准相机公司(Standard Cameras)”和本地主机画廊(localhost.gallery),都源于我最初作为摄影师的工作。当我在密苏里大学哥伦比亚分校攻读BFA学位的时候,我的摄影老师强调“要为特定的项目使用正确(特定)的工具”。受那时的影响,所以,我的项目和想法总是先决定了我应该使用什么工具。这也让我成为了一个“爱好广泛”的图像制造者,以及这样的驳杂也体现在我的所有个人项目里。

  受教育背景的另一个影响便是要善于与周围的人交流以及分享自己的知识,这也影响着我曾经在一个摄影实验室做管理的经历。毕业后,我非常怀念那些经历。Standard Cameras最初是一个小项目,我尝试用3D打印制作一个4×5的大画幅相机。但毕业后,我认为这是一个具有全新意义的平台和方式来延续我“分享知识”的机会。我总是很乐意和周围的人分享我对摄影是何其兴奋。正如人们所见,我选择了创立这样一个生产相机的公司。

  localhost.gallery则成立于2016年,它是一个致力于当代艺术实验的空间。画廊不受典型实体空间的限制,因为是存在于电子游戏《我的世界》中的一个虚拟空间。每次展览,画廊都会重建以创造独特的观展体验。我们致力于创造面对紧迫而重要的当代问题的展览。Localhost原本是计算机网络中使用的术语,用于引用回源计算机。有点矛盾的是,这个画廊援引这个术语取名字来反向表明观众可以从他们自己的电脑上访问这个空间的想法——画廊是给观众的。在这里,你既可以通过在线服务器访问,也可以通过允许离线观看的地址下载展览以访问。这个空间也提供了一个无需材料费用和更高水平实验的展览机会。

  Exhibition 01 // An Uncertain Place // Beth Dow

  Exhibition 01 // An Uncertain Place // Yoav Friedlander

  事实上,画廊是一个自己已经考虑多年的想法了。有一天深夜,我在法布里卡研究中心(Fabrica Research Centre)实习快结束的时候,我把它(开一家画廊)变成了现实。我认为大多数艺术家都很乐意与其他艺术家合作,这也是我这样做的借口。所以,所有的展览通常都是从我接触自己崇拜的艺术家开始的,我询问他们是否愿意和我一起参加一个“新型”的展览。在《我的世界》里举办展览是源于自己经常玩这个游戏。画廊目前处于中断状态,因为我正在开发一个2.0版本,它将比以前更容易访问。

  Exhibition 03 // Suggested For You // Molly ODonnell

  Exhibition 04 // There Are No Girls On The Internet // Dana Stirling

  关于自身的创作,事实上每个时期随着时间的推移,我深深敬佩的艺术家都影响着自己不同时期的想法和创作思考。早些时候,安德烈亚斯·古尔斯基(Andreas Gursky)和泰伦·西蒙(Taryn Simon)帮助我意识到摄影不是关于真理——至少不是以我想象的方式。我放弃了新闻摄影,成为了一名艺术专业的学生。蒂莫西·奥沙利文(Timothy O’Sullivan)继续引起我的兴趣。最重要的是,琼·方库伯塔(Joan Fontcuberta)的作品和照片是我促进我思考的来源。当我在意大利法布里卡实习时,我正在读他的散文集《潘多拉的相机》。直到现在,我仍然发现自己在引用那本书。

  This World and Others Like It, Drew Nikonowicz

  This World and Others Like It, Drew Nikonowicz

  我总是通过摄影为媒介来看待我感兴趣的事物。比如,作品This World and Others Like It(这个世界和其他类似的世界)的核心是探索了在21世纪成为一名探险家意味着什么。在这个世界上,地球的每一个表面都被成像了,成千上万可探索的现实存在于技术之中,我们与这些世界的交流方式与过去大不相同。在当代的荒野中,机器人已经取代摄影师成为媒介,产生完全脱离人类经验的图像。通过它们,我们探索的深度和广度超过了我们的身体能力。因此,摄影已经成为引导和理解世界的核心组成部分。并同时意味着,现在崇高的景观只能通过技术的边界才能到达。我们似乎很少考虑摄影的结构性。框架的边缘教我们如何看世界,同样,小径的边缘教我们如何探索森林。

  This World and Others Like It, Drew Nikonowicz

  This World and Others Like It, Drew Nikonowicz

  这就是为什么This World and Others Like It如此专注于我们与技术的关系,以及它如何影响我们探索周围世界的方式。无论是数字的还是物理的,我都有永不满足的探索欲望。我必须努力确保我所有的工作都允许我探索新的地方。很早以前(项目还没成型的时候),我就知道这个项目是图像的集合,而不是一系列单独的照片。我认为这种方式有助于缓解任何一张照片去讲述故事的压力。

  This World and Others Like It, Drew Nikonowicz

  This World and Others Like It, Drew Nikonowicz

  这个项目无疑是作为一种不断发展和变化的技术来关切摄影的。在这个项目中,模拟照片和计算机生成的照片混合在一起。这两种图像可以互换使用。我认为它们既是合法的,也是平等的图像制作设备。我是伴随着互联网发展长大的一代人,它总是让人感到无比熟悉、舒适和兴奋。

  This World and Others Like It, Drew Nikonowicz

  This World and Others Like It, Drew Nikonowicz

  如今,我们已经可以通过视频游戏、虚拟现实和基于探测器的图像等方式获得无数的信息。真实与虚拟之间俨然已成一体,它们在我们的日常生活中甚至是可以互换的。我们在虚拟空间中的行为和经历对我们的物质“真实”生活有着清晰和可衡量的影响——反之亦然。我们不断超越现状,进入这些交替的现实里。

  我们有时会忽略技术的爆炸式增长,因为我们是如此顺畅地“嵌入”其中。最近,我看到奥巴马在第一个总统任期即将开始时的一条早期推文的截屏,它只有几百条点赞和转发。仅仅10年后,这些数字可能就发生在一名少年竞选班长(这样的“小事”上)。在许多方面,我们已经生活在我们认为是未来某个地方的社会中。

  This World and Others Like It, Drew Nikonowicz

  This World and Others Like It, Drew Nikonowicz

  在我看来,我们与摄影之间最“准确”的关系不是关于真理,而是关于感知。所以,只有当你在作品中寻找一些内在的或基本的真理时,这些“数据”才真正具有误导性。

  当我开始做这个项目时,我还没有这些关键词,但现在很明显,我一直试图成为一个驳杂的图像制造者。